La IV edición de ‘FlamencoEñe’ regresa a Málaga del 27 al 29 de junio

María Terremoto en ‘FlamencoEñe 2019’ Foto realizada por Jesús Domínguez

La IV Muestra de Flamenco para Programadores Internacionales FlamencoEñe 2019 se celebrará del 27 al 29 de junio en la ciudad de Málaga. La iniciativa, organizada por la Fundación SGAE, con la colaboración del Museo Picasso Málaga y del Instituto Andaluz de Flamenco-Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, tiene como objetivo la internacionalización del flamenco de España.

Durante tres días, el Auditorio Museo Picasso Málaga (Calle San Agustín, 8) acogerá un total de 12 conciertos en formato muestra (showcase) con algunas de las propuestas más representativas del flamenco español actual. El programa combina nombres habituales y conocidos de la escena con jóvenes talentos y con estilos muy variados: Ana Crismán Arpa Jonda, Las Bautistas, Carrasco Family Project, La Fabi, Israel Fernández y Diego del Morao, José del Tomate y su grupo, Lela Soto, La Negra y el Panky, Pedro Ojesto & Flamenco Jazz Company, Pepe Luis Carmona Habichuela, Rafael Riqueni y Rancapino Chico.

Junto al público asistente, FlamencoEñe contará con la presencia de representantes de diversos festivales y promotores de todo el mundo, invitados por la Fundación SGAE para que tengan conocimiento y contacto directo con los músicos participantes y promover así nuevas vías de colaboración entre ellos. Así, durante los tres días del certamen, músicos actúan en directo y además mantienen encuentros profesionales con programadores de flamenco de todo el mundo.

Talento joven y con nombre de mujer

La IV edición de FlamencoEñe cuenta con un cartel heterogéneo y con propuestas arriesgadas. Entre ellas, destaca la figura de jóvenes creadoras flamencas que están conquistando el género. Es el caso de Ana Crismán, que interpretará su proyecto Arpa Jonda al público con su característico sonido; las hermanas alicantinas, Tere y Ángela, conocidas artísticamente como Las Bautista; Fabiola Pérez -‘La Fabi’- que presentará su último trabajo discográfico: Fruto y flores; la heredera más joven del legado de La Casa de Los Sordera, Lela Soto, y la fusión con duende de La Negra & El Panky, que también se dejarán oír en esta edición en Málaga.

Herederos del flamenco

Las raíces flamencas y su herencia también estarán presentes en esta edición de FlamencoEñe con la presencia de artistas como Rancapino Chico. Considerado ‘el hijo artístico de Camarón’, cuentan de él que “tarareaba canciones antes de empezar a hablar”.

Los asistentes podrán disfrutar también con el directo de José del Tomate y su grupo, hijo del guitarrista Tomatito; o la dinastía Habichuela con Pepe Luis Carmona Habichuela, fundador de La barbería del Sur, hijo del gran guitarrista Luis Habichuela, sobrino de Juan Habichuela y Pepe Habichuela. También Diego Carrasco, uno de los referentes actuales del flamenco vanguardista, actuará en Málaga para mostrar su espectáculo Family Project, acompañado de algunos miembros de su estirpe.

Raíz y fusión

Por último, FlamencoEñe permitirá escuchar en el mismo auditorio propuestas de flamenco fusión y otras de puro toque flamenco. Es el caso del maestro sevillano Rafael Riqueni, considerado uno de los intérpretes de guitarra más prestigiosos del momento.

Otra de las propuestas llegará de la mano de Israel Fernández y Diego del Morao, cante y guitarra respectivamente. Sin duda, una de las parejas flamencas del momento; el pianista Pedro Ojesto también ha sido seleccionado para esta muestra. El madrileño llegará a Málaga con la Flamenco Jazz Company, un proyecto que lidera y en el que se fusionan flamenco y jazz.

Para esta cuarta edición de FlamencoEñe, la Fundación SGAE ha convocado un comité artístico encargado de diseñar el programa de artistas participantes, integrado por: Juan Parrilla, en representación de la Junta Directiva de la SGAE; María Luisa Sotoca, directora del Festival de Flamenco de Toulouse, y Juan Carmona, director institucional de Música de la Fundación SGAE. Este comité ha seleccionado las 12 propuestas de un total de 113.

Acerca de ‘FlamencoEñe’

Los objetivos de la Muestra de Flamenco para Programadores Internacionales FlamencoEñeson: promocionar de forma directa el flamenco de España; incentivar la participación de grupos españoles de flamenco en festivales internacionales; promover giras internacionales para los artistas, y favorecer los encuentros y el intercambio de experiencias y conocimiento entre profesionales del sector (autores, artistas, mánagers, programadores, directores de festivales, discográficas, etc.) de España y del resto del mundo.

Son muchos los artistas flamencos que han participado ya en FlamencoEñe y que han conseguido llevar sus proyectos por escenarios y festivales de todo el mundo gracias a las alianzas forjadas en esta muestra. Tal es el caso, entre otros, de Diego Guerrero, Kiki Morente, David Carmona, María Terremoto, Alfonso Aroca, Josemi Carmona & Javier Colina, Ultra High Flamenco, Angelita Montoya, Daniel Casares, Rycardo Moreno o Naike y Paquete.

Anxo Lorenzo, Mejor Artista de Galicia en los Premios Opinión 2019

Anxo Lorenzo

El gaitero Anxo Lorenzo ha sido elegido ‘Mejor Artista’ de Galicia en la XVIII Gala de los Premios Opinión Da Música de Raíz, por su talento para difundir el folk gallego

Anxo Lorenzo no pudo asistir a la edición XVIII de esta Gala para recoger el premio, una estatuilla diseñada por el artista Javier Gaztañaduy, ya que se encontraba de viaje en Escocia para asistir al Shetland Folk Festival, uno de los festivales de música tradicional más prestigiosos de Europa que el próximo año cumplirá su 40 aniversario. La estatuilla de Anxo fue recogida por su prima Leli Villamil. Sin embargo, Anxo envió un mensaje de agradecimiento al jurado especializado en este género y en el que destacó que la gaita gallega es un instrumento que representa a la música tradicional de Galicia y su orgullo por llevar este sonido tan peculiar y único, por el mundo entero.

Este reconocimiento a su trayectoria sirve para destacar toda una vida dedicada a la gaita, que comenzó a tocar en el colegio siendo un niño, y con cuyo sonido ha disfrutado en escenarios de los mejores festivales de Europa y en los mejores circuitos nacionales e internacionales especializados en la música folk, tanto como solista invitado, con su banda y acompañando a otros artistas.

Anxo Lorenzo ha convertido a la gaita en un instrumento de vanguardia sin perder las raíces celtas, con la que ha sabido combinar, de manera magistral, los sonidos tradicionales de las naciones celtas con una gran variedad de estilos, como rock, pop jazz, música electrónica o chill-out.

En su amplia trayectoria musical como gaitero, Anxo Lorenzo ha participado en grabaciones y conciertos con grandes artistas y bandas folk de primer nivel, realizando numerosas giras por todo el circuito de festivales europeos, y ha impartido clases magistrales de gaita gallega y pito (whistle) en conservatorios internacionales, centros gallegos y centros culturales.

Con su grupo ha subido a los escenarios más importantes del mundo como Celtic Connections, WOMAD, Lorient, Ortigueira, Cambridge Folk Festival, entre otros, recibiendo siempre buenas críticas, tanto del público, como de los artistas, algunos de los cuales no han dudado en invitarle a participar en sus grabaciones.

Anxo Lorenzo y su gaita gallega fueron protagonistas en la sintonía de la Vuelta Ciclista a España en 2016, junto a Marta Sánchez, y también ha colaborado en trabajos junto a Mónica Molina, Ska-p, The National Jazz Orchestra y el famoso dúo Amistades Peligrosas.

Su último viaje le llevó hasta el prestigioso festival de Shetland Folk Festival, donde actuó como invitado en 5 escenarios diferentes presentando su nuevo álbum “Vortex” y ofreció una brillante clase maestra sobre las posibilidades que ofrece la gaita.

El duo venezolano El Tuyero Ilustrado actuará en el Café Berlín

El dúo venezolano El Tuyero Ilustrado actuará en el Café Berlín de Madrid el 4 de junio de 2019. El Tuyero Ilustrado lo integran el cantautor Rafael Pino y el cuatrista Edward Ramírez (C4 Trío).

Su primer trabajo discográfico les valió una nominación al Grammy Latino 2017 como Mejor Álbum Folclórico. El dúo presentará su original propuesta de joropo en el Café Berlín. En esta ocasión mostrarán repertorio de lo que será su próximo álbum de estudio.

Caja con lo mejor de New Orleans Jazz & Heritage Festival 2019

Varios Artistas – Jazz Fest: The New Orleans Jazz & Heritage Festival 2019

Smithsonian Folkways ha lanzado una colección de 5 CDs: Jazz Fest: The New Orleans Jazz & Heritage Festival 2019. Además de la música, la caja incluye los créditos completos y ensayos de los productores y recopiladores.

El New Orleans Jazz & Heritage Festival ha cumplido su 50 aniversario. Con 50 temas grabados en vivo, Jazz Fest: el Festival de Jazz y Herencia de Nueva Orleans captura la espontaneidad extática del festival, que define la esencia y la vitalidad de la música popular estadounidense.

Desde su inicio hace medio siglo, el Jazz Fest ha expresado de manera exuberante la confluencia única que tiene lugar en Nueva Orleans, que incluye a las comunidades de los indios americanos, africanos, caribeños, europeos, hispanos y asiáticos.

El gran músico de Mali, Hama Sankare edita Niafunke

Hama Sankare – Niafunke

Hama Sankare, la leyenda del blues del desierto de Mali, ha lanzado Niafunke (Clermont Music, 2019), grabado en marzo de 2018 en Bamako. Sankare invitó a algunos de los mejores músicos jóvenes del panorama maliense, Oumar Konate, Dramane Toure y Makan Camara, junto con sus colegas Afel Bocoum, Yoro Cisse y Kande Sissoko. Con esa formación impresionante forjaron un conjunto de temas en donde las guitarras elétricas creativas e innovadoras se mezclan con las musicas de raíz tradicionales.

Niafunke, una ciudad de Mali a lo largo del río Níger, cerca de Tombuctú, es donde Sankare sigue viviendo con su familia. Hama, Bocoum y Cisse fueron colaboradores de Ali Farka Toure, cuya casa también estaba allí.

Músicos que asparecen en Niafunke: Alpha Ousmane «Hama» Sankaré – voz, calabaza; Oumar Konaté – guitarra; Dramane Touré – bajo; Makan Camara – batería, percusión; Afel Bocoum – coros, palabra hablada; Yoro Cissé – monocorde; Alibaba Traoré – guitarra; Kande Sissoko – ngoni; Sékou Toure – coros.

La cantante portuguesa Misia regresa con Pura Vida

Mísia – Pura Vida

Mísia, una de las cantantes más importantes de la música portuguesa en la actualidad, regresa con el album Pura Vida. Este es su disco número catorce. Salió en Portugal el pasado 12 de abril pero verá la luz a escala mundial el próximo 14 de junio de 2019 bajo el sello alemán, Galileo Music y distribuido en España por Altafonte.

«Después de vivir dos años que, por las peores razones, representó un proceso de aprendizaje esencial de importancia decisiva, sigo siendo la misma, aunque sea diferente… De hecho, todo ha cambiado. Especialmente mi trabajo, que soy yo, no hay fronteras. Aquí está la banda sonora de ese período en el que hay el cielo y el infierno, la dureza y la pasión, Fados de amargo deseo, canciones de corazón y hueso, rosas negras, ausencia, lágrimas y renacimiento«, comenta Mísia en el texto de presentación sobre este nuevo trabajo.

Mísia aparece con una formación distinta y contundente: voz, piano, clarinete, violín, guitarra portuguesa y guitarra eléctrica. «La guitarra portuguesa es el cielo y la guitarra eléctrica el infierno. La sensación de tragedia se transmite en este trabajo a través de la guitarra eléctrica«, apunta la propia artista.

Con los fados escogidos para Pura Vida (banda sonora), la cantante y actriz pretende cantar el léxico y la gramática de las emociones: el Amor y el Beso, el Cuerpo, el Destino y la Esquina, la Felicidad, el Grito, el Mar y la Saudade, el todo o el casi nada. La vida en estado puro. “Y otras letras del abecedario”, asegura ella. Todo esto recurriendo a fados clásicos y a algunos inéditos.

El músico italiano Fabrizio Romano ha co-producido el trabajo con Mísia. Es también el director musical y responsable de casi todos los arreglos. Invitados en esta aventura vital son el artista argentino Melingo, el fadista Ricardo Ribeiro, el joven guitarrista Gaspar Varela y el músico español, Raúl Refree.

Descarga Flamenca con Javier Colina y Caramelo en el Café Berlín

El contrabajista español Javier Colina y el pianista cubano Caramelo actuarán el 8 de mayo de 2019 en Flamenco Jam, en el Café Berlín de Madrid. Bajo la dirección musical del percusionista Bandolero, la Flamenco Jam es una descarga especialmente creada para los tradicionales Miércoles Flamencos.

La descarga semanal incluye a algunos de los músicos más activos de la escena flamenca y cuenta cada semana con un destacado artista como invitado.

Músicos: José María Cortina: piano; Antonio Sánchez y Joni Jiménez: guitarra; Antonio Ramos «El Maca»: bajo; Bandolero y Paquetito: percusión; Enrique Rodríguez “Enriquito”: trompeta. Invitados: Javier Colina y Caramelo.

Calle Silva 22, local izquierdo – 28004 Madrid.

Más detalles: berlincafe.es

Concierto de la cantaora Encarnación Fernández en el Círculo Flamenco de Madrid

El próximo jueves, 9 de mayo de 2019, el Círculo Flamenco de Madrid presentará a Encarnación Fernández, referente fundamental de los cantes minero-levantinos. Su enorme categoría cantaora, y su escasa — e inexplicable- presencia en otras programaciones, le confieren a la cita una singularidad especial. Estará acompañada a la guitarra por Antonio Muñoz. Alberto Martínez de la Plaza será el presentador.

Será a las 21:00 en la sala OFF Latina, calle Mancebos 4, Madrid.

El cartel es obra de María Artigas.

“Hamacas al Río” presenta en concierto su nuevo EP

La banda indie argentina, integrada fundamentalmente por Laura Ciuffo y Fernando Bellver, presenta “Del otro lado”, un EP que propone un sonido que de interesantes armonías creadas a partir de la combinación de voces e instrumentos con arreglos muy cuidados que se reflejan en un sonido pulcro y agradable.

Del otro lado” , junto a temas de sus cinco discos anteriores, será presentado el domingo 5 de Mayo en Buenos Aires, a las 20hs en Roseti (Roseti 722 – entradas anticipadas con descuento en hamacasalrio@gmail.com. Aforo limitado)

Por momentos psicodélico, de a ratos evocando sonidos electrónicos de los años ‘70 y al mismo tiempo con una estructura ultramoderna  que mezcla instrumentos acústicos y programaciones digitales, las canciones de “Del otro lado”, señalan el camino que la banda emprende en una nueva etapa de su vida creativa. En este nuevo EP se destacan novedosos aportes en la producción artística de Mariano Di Cesare, quien también participa con voces y guitarras

Hamacas al Río nace en 2002 de la mano de Laura Ciuffo y Fernando Bellver, quienes junto a  músicos amigos conforman una banda de climas hipnóticos y envolventes que conquista año tras año a la escena indie local. El proyecto cuenta con cinco discos que han ido marcando un camino de constante evolución artística: “Hamacas al Río” (2004), y “Mitad de junio” (2006), “Un pequeño relato” (2008), “Al final, el parque” (2010) y “Fresco” (2016).

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Velada de Poesía Flamenca y Jony Jiménez en el Círculo Flamenco de Madrid

El jueves 25 de abril de 2019, el Círculo Flamenco de Madrid celebrará una cita especial denominada Poesía flamenca, en la que se recitarán algunos poemas de temática flamenca, así como ciertas coplas de elevada categoría literaria. En las voces de tres grandes actores de la escena teatral española —Arturo Querejeta, Francisco Rojas y Eva Rufo— se escucharán las composiciones de autores como Federico García Lorca, Manuel Machado, Manuel Ríos Ruiz, Francisco Moreno Galván y Luis Rosales, así como de otros menos conocidos por el gran público.

Jony Jiménez, uno de los guitarristas jóvenes más interesantes del panorama flamenco, dará el soporte sonoro.

El acto lo presentarán Eduardo Vasco, prestigioso director de teatro, y Carlos Martín Ballester, Presidente del Círculo Flamenco de Madrid.

El cartel es obra de María Artigas.

Poesía Flamenca comenzará a las 21:00 en la sala OFF Latina, calle Mancebos 4, Madrid.

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